Этот блогг создан для хранения и личного пользования музыкальными произведениями собственной оцифровки. Посетителям блогга предоставляется право на бесплатное скачивание и личное пользование моим архивом. Распространению и тиражированию записи не подлежат.

VAYA CON DIOS – The Best Of, 1997 MC

VAYA CON DIOS – The Best Of, 1997 MC  

Vaya Con Dias (Ступай с Богом) – бельгийская группа, основанная в 1986 году в составе Дани Клейн (Dani Klein) участницы группы «Arbreid Adelt!», настоящее имя Danielle Schoovaerts и Вилли Ламбрегт (Willy Lambregt), из команды «The Scabs». К ним присоединился контрабасист Дирк Схауфс (Dirk Schoufs), бывший участник «The Wild Ones». Червёртым участником стал барабанщик Филипп Алларт (Philippe Allart).

Группа получила международное признание с песнями «Just a Friend of Mine», «What`s a Woman?», «Don`t Cry for Louie», «Puerto Rico», «Nah Neh Nah», «Heading for a Fall», «Johnny», «Don`t Break My Heart». Было продано 7 миллионов альбомов и более 3-х миллионов синглов.

Группа работала над жанрами, которые не получили общественного признания в Брюсселе, это цыганская музыка, джаз и опера.

Первый сингл «Vaya Con Dios» - «Just a Friend of Mine» был записан в стиле латина. Сингл стал хитом во Франции, продажи его составили около 300 000 копий. 

Участники группы очень любили испанские ритмы, и акустическую стилистику. Дирк Схауфс чаще всего играл не на электронной гитаре, а на акустической. Группа заключила контракт с лейблом Ariola Records, и в 1987 году начала записывать свой первый студийный альбом под названием «Vaya Con Dios». В записи принимали участие многие музыканты, над песней «Puerto Rico» работал гитарист Берт Декорт (Berte Decort), игравший ранее в группе «The Mistress». Одними из лучших синглов альбома стали «Don`t Cry for Louie» 
и «Puerto Rico».
Группа имела огромный успех в Латинской Америке, но из-за стиля цыганской музыки оставалась мало известной в Европе. Однако Ламбергту латино музыка не понравилась, так как он любил рок-н-ролл. Поэтому он ушёл из «Vaya Con Dios» и вернулся в родную группу «Scabs». Ему на замену приходит Жан-Мишель Гилен (Jean-Michel Gielen).

Над вторым студийным альбомом «Night Owls» музыканты трудились три года. Долгожданный альбом вышел в апреле 1990 года. В альбоме выделялись три сингла «Nah Neh Nah» - весёлая и энергичная песенка,

 грустная меланхоличная «What`s a Woman?» 
и одноимённая с альбомом - «Night Owls». 
Наконец «Vaya Con Dios» вырвалась на музыкальный Олимп в Нидерландах. Сингл «What`s a Woman?» поднялся на первую строчку хит-парада и продержался там три недели подряд. Тема песни – взаимоотношение мужчины и женщины, которые, с одной стороны, нужны друг другу, с другой – в их судьбе непонимание друг друга. Песня «Nah Neh Nah» стала визитной карточкой группы. Она стала хитом «номер один» в Европе.

В 1990-ом году Дани Клейн ещё дебютировала как продюсер, работала над альбомом «Bridge to Your Heart» группы «Blue Blot». В 1991 году пути Дани Клейн и Дирка Схауфса разошлись, они потеряли интерес друг к другу и Дирк покинул группу. Из первоначального состава в «Vaya Con Dios» осталась только Дани Клейн.

В 1992 году выходит альбом «Time Flies», в котором сохранены латиноамериканские ритмы. MTV активно крутил сингл «Heading for a Fall», альбом поклонникам «Vaya Con Dios» не понравился, хотя в Швейцарии стал номером один в чарте. Мировое турне в поддержку альбома в 1993 году прошло с успехом.

Четвёртый альбом группа выпустила в 1995 году под названием «Roots and Wings». Альбом остался ритм-энд-блюзовым, с вкраплением в него мелодий арабской и индийской музыки. Турне в поддержку альбома прошло в 1996 году. На сцене с «Vaya Con Dios» выступал клавишник Симон Сховартс (Simon Shovaerts), сын Дани Клейн. Хотя музыка и состав группы часто менялись, коллектив оставался популярным в Европе, особенно во Франции, Германии и Скандинавских странах.

В своём интервью в 1996 году Дани Клейн объявила о прекращении своей музыкальной карьеры. После распада группы вышли два сборника лучших песен «Vaya Con Dios – The Best Of Vaya Con Dios» и «What`s a Woman».

В 1999 году Клейн возвращается в шоу-бизнес. По приглашению её близкого друга Тьерри Пласа (Thierry Plas) она становится вокалисткой группы «Purple Prose». В 2004 году Дани Клейн вернулась в «Vaya Con Dios» и записала пятый студийный альбом «The Promise».

В ноябре 2006 года «Vaya Con Dios» выпустила сборник «The Ultimate Collection», это CD и DVD акустического концерта в Бельгии 31 августа 2006 года. В октябре 2009 года вышел альбом на французском языке - «Comme on est venu».

В декабре 2010 года песня «Nah Neh Nah» была перезаписана с немецкими диджеями Milk & Sugar в качестве ремикса. Песня вошла в German Media-Control Charts, превзошла все ожидания и попала в топ 10.

В 2013 году Дани Клейн отправилась в прощальный тур, последний тур в истории «Vaya Con Dios». Последний концерт состоялся 25 октября 2014 года в Форест Нэшнл в Брюсселе.

В 2022 году, спустя 8 лет, группа вернулась с новым альбомом «What`s a Woman». В марте 2023 года Дани Клейн рассказала в интервью греческому музыкальному веб-сайту, что во время пандемии COVID-19 она записала самый последний альбом «Vaya Con Dios» с оригинальными песнями в стиле и атмосфере группы. Она также раскрыла название песни с этого альбома «Always Something Missing» («Всегда чего-то не хватает»).

Страна: Россия

Носитель: Audio MC

Год выпуска: 1997

Лэйбл: ZXY MUSIC

Порядковый номер: б/н

Жанр: pop, rock

Формат: MP3 320 kbps

Аудиокодек:

FLAC (*.flac)

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 217 Мб, FLAC – 660 Mб

Продолжительность:  01:00:45

Треклист:

Сторона А

01. Don`t Cry For Louie (3.07)

02. Just A Friend Of Mine (3.29)

03. Puerto Rico (4.27)

04. Johnny (2.24)

05. Something`s Got A Hold On Me (2.43)

06. Nah Neh Nah (3.00)

07. I Don`t Want To Know (3.38)

08. What`s A Woman (4.00)

09. Instrumental (3.10)

Сторона В

10. Time Flies (3.44)

11. Farewell Song (3.16)

12. Heading For A Fall (3.45)

13. At The Parallel (3.02)

14. Don`t Break My Heart (4.30)

15. Stay With Me (3.47)

16. Lonely Feeling (4.09)

17. Evening Of Love (3.51)

℗ ZXY MUSIC / MINT RECORDS

© ZXY MUSIC, 2007

Оцифровка Геннадия Горбунова

MP3 - VAYA CON DIOS – The Best Of, 1997 MC. rar

FLAC - VAYA CON DIOS – The Best Of, 1997 MC. rar

Roxette – Music Box, 2003 CD

 Roxette – Music Box, 2003 CD

Roxette – шведская поп-рок-группа, лидерами которой были Пер Гессле (Per Gessle) (автор текстов песен и музыки, гитара, вокал, губная гармоника) и Мари Фредрикссон (Marie Fredriksson) (вокал, рояль). Как и многие другие шведские музыканты, свои песни они исполняли на английском языке. Название группы происходит от названия песни группы Dr. Feelgood. Пик популярности коллектива пришёлся на середину 1990-х годов.

Очень часто Перу Гессле задают вопрос: «С чего начиналась группа Roxette?». Он отвечал, что однажды в Ливерпуле собрались четверо парней и назвали свою группу The Beatles. Несомненно, они стали одной из многих групп, оказавших огромное влияние на творчество Пера и Мари. Но настоящая история началась осенью 1985 года, когда Перу Гессле, в те годы уже известному в Швеции рок-музыканту, позвонили из компании «Alpha Records AB» и предложили написать песню для нового альбома шведской певице Перниллы Вальгрен (Pernilla Wahlgren). Пер написал песню «Svarta Glas». Песня оказалась слишком попсовая и Пернилле не понравилась. Тогда Пер предложил Мари Фредрикссон принять участие поработать вместе. Мари тоже не понравилась композиция из-за чрезмерной попсовости. Тогда Пер написал текст на английском языке и переаранжировал мелодию песни. Рольф Нюгрен (Rolf Nygren) – в то время главный менеджер «EMI Svenska AB» - посчитал, что песню нужно исполнить дуэтом – так получится немного необычно. В итоге Мари согласилась. Новую песню назвали – «Neverending Love». Когда СМИ узнали, что Пер и Мари вместе записали пеню, все стали задавать вопросы о новом проекте. Все, кто принимал участие в записи согласились, дать СМИ информацию, что этот проект - просто увлечение. Также сообщалось, что планируется использовать название Roxette – старое название группы Gyllene Tider – для того чтобы выпустить сингл за пределами Швеции. Дебютная студийка вышла в 1986 году анонимно. Слушатели высоко оценили плоды творения пары.

На следующий год группа выпустила сингл «It Must Have Been Love», который через несколько лет стал саундтреком легендарного фильма «Красотка» (1990) с Джулией Робертс (Julia Roberts) и Ричардом Гиром (Richard Gere). 
Добиться мировой известности Roxette помог американский студент по обмену Дин Кушман (Dean Cushman). Он привёз новую работу музыкантов «Look Sharp!» к себе на родину и отдал её на местную радиостанцию KDWB в Миннеаполисе. Треки с альбома настолько понравились слушателям, что за короткий промежуток времени они заняли лидирующие строчки музыкальных хит-парадов. Больше всего слушателям понравился сингл «Listen to Your Heart». Песня достигла первого места в американском чарте Billboard Hot 100. До этого подобного успеха среди шведских исполнителей добивались только ABBA и Blue Swede.
До нулевых Roxette то и дело путешествовали по миру, выпускали альбомы и сборники, записывали клипы и радовали фанатов новыми композициями. Ключевой момент, разделивший деятельность группы на «до» и «после», произошёл в 2002 году, когда у Мари обнаружили опухоль головного мозга. Весь мир переживал за здоровье любимой вокалистки. Вопреки сложившейся операции с тяжёлым и долгим восстановлением творческий союз продолжал функционировать некоторое время - раздельно. До 2006 года оба артиста были в сольном плавании.

Крупное совместное выступление коллектива случилось в 2009 году, во время сольного концерта Пера Гессле. До 2016 года группа гастролировала по всему земному шару, пока это позволяло физическое состояние певицы. Отметив тридцатилетие, легендарный коллектив прекратил существование.

Гун-Мари Фредрикссон

родилась 30 мая 1958 год в деревушке Эсше на юге Швеции. С ранних лет увлекалась музыкой. Пока родители пропадали на работе, чтобы прокормить четверых детей, будущая звезда коротала часы на музыкальном отделении Фридхемской народной школы в Свалеве. Немного повзрослев, певица стала выступать в клубах университетского городка Хальмстад. Её дебютный сольный альбом «Het vind» в 1984 году взорвал чарты шведских радиостанций. 9 декабря 2019 года Мари Фредрикссон скончалась в Швеции в возрасте 61 года.

Король европейского поп-рока Пер Гессле

появился на свет 12 января 1959 года в Хальмстаде. Ещё до школы организовал детскую группу Pepcis. Но эксперимент не состоялся. В 18 лет Пер собрал новый коллектив. В рамках шведского шоу-бизнеса группа добилась высот. Их записи разлетелись по стране сотнями тысяч экземпляров.

Страна: Россия

Носитель: Audio CD

Год выпуска: 2003

Лэйбл: TOP RECORDS

Порядковый номер: Z 1285

Жанр:  pop, rock

Формат: MP3 320 kbps – очищено от шумов и тресков

Аудиокодек:

FLAC (*.flac) – оригинал c CD

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 342 Мб, FLAC – 980 Мб

Продолжительность: 01:22:22

Треклист:

01. Opportunity Nox (3.02)

02. The Centre Of The Heart (Is A Suburb To The Brain) (3.27)

03. The Look (3.51)

04. Dancerous  (3.49)

05. Anyone (4.28)

06. How Do You Do! (3.09)

07. It Must Have Been Love (4.13)

08. Call On The Worlds (4.21)

09. Crush On You (3.37)

10. Sleeping In My Car (3.36)

11. You Can`t Put Your Arms Around What As Already Gone (3.36)

12. Listen To Your Heart (4.58)

13. She Doesn`t Live Here Anymore (4.08)

14. Spending My Time (4.38)

15. Wish I Could Fly (4.32)

16. The Big L (4.30)

17. Vulnerable (4.31)

18. Crash! Boom! Bang! (4.29)

19. Joyride (4.00)

20. Breathe (4.37)

© & P 2003 Русское издание. Дистрибьютер – компания TOP RECORDS

© PAO

MP3 - Roxette – Music Box, 2003 CD. rar

FLAC - Roxette – Music Box, 2003 CD. rar

Music For Soul. Студия «ДОЖДЬ», 1990 MB

 Music For Soul. Студия «ДОЖДЬ», 1990 MB           

В конце 1980-х, начале 1990-х годов прошлого столетия в СССР, а затем и в России открывалось множество студий звукозаписи, тиражирующих музыкальные программы как своих, так и зарубежных исполнителей. В те годы мне посчастливилось приобрести бобину Студии «ДОЖДЬ». Где и в каком городе дислоцировалась фирма мне неизвестно, но запись, вероятнее всего, сделана на хорошей аппаратуре. Композиции популярных на то время исполнителей входящие в этот альбом подобранные в стиле соул, вполне удовлетворят любого меломана.

Страна: USSR

Носитель: Audio MB

Год выпуска: 1990

Лэйбл: ДОЖДЬ

Порядковый номер: б/н

Жанр: soul, pop

Формат: MP3 320 kbps

Аудиокодек:

FLAC (*.flac)

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 44000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 473 Мб, FLAC – 1,12 Гб

Продолжительность:  01:35:06

Треклист:

1 сторона

01. Stevie B - Because I Love You (5.15)

02. Vaya Con Dios - I Don`t Want To Know (3.41)

03. Man Go Fish - Sentimental Me (3.46)

04. Tony Carey - For You (4.49)

05. Pet Shop Boys - To Face The Truth (5.23)

06. Kim Wild - Someday (4.54)

07. New Kids On The Block - Let`s Try It Again (4.01)

08. Smokie - Romeo And Juliet (6.00)

09. Dave Stewart & The Spiritual Cowboys  - Mr. Reed  (4.59)

10. Richard Clayderman - All At Once (5.00)

2 сторона

11. ENIGMA - Sadeness No 1 (5.03)

12. Glenn Medeiros - Doesn`t Matter Anymore (4.25)

13. Paul Young - Oh, Girl (3.41)

14. Sam Brown - Stop! (5.06)

15. George Lamond & Branda K. Starr - No Matter What (4.44)

16. Richard Sanderson - When The Night Comes (4.46)

17. Gary Moore - Still Got The Blues (6.25)

18. Dusty Springfield - Daydreaming (5.05)

19. Manzanera & Maskay - Up In Smoke (5.32)

20. Неизвестный исполнитель - Инструментал (3.06)

℗ & © СТУДИЯ «ДОЖДЬ» 1990

Оцифровка Геннадия Горбунова

 MP3 - Music For Soul. Студия «ДОЖДЬ», 1990 MB. rar

 FLAC - Music For Soul. Студия «ДОЖДЬ», 1990 MB. rar

Михаил НОЖКИН – Песни разных лет, 1987 LP

 Михаил НОЖКИН – Песни разных лет, 1987 LP

Михаил Иванович НОЖКИН – советский и российский актёр театра и кино, поэт, поэт-песенник, музыкант, Народный артист РСФСР (1980), член Союза писателей России. Почётный гражданин города Ржева (2008). Родился 19 января 1937 года в Москве.

Михаил Ножкин - выпускник строительного техникума. В 1961 году окончил Театральную студию эстрадных искусств Московского театра эстрады, в том же году был принят в труппу. Он является участником первого выпуска передачи «Голубой огонёк» в 1961 году. В кино начал сниматься с 1967 года, дебютировав в музыкальном фильме «На два часа раньше». С 1973 года – член Союза кинематографистов СССР. Автор текстов песен к кинофильмам «Золотые рога», «Финист – Ясный сокол». Многие песни на его слова получили широкую популярность: «Бессмертный полк» (1975), «Последний бой», «Снова быт, или Как я женюсь», «А на кладбище всё спокойненько», «Открытое письмо Васе, с которым учился в одном классе», «Школьные частушки», «Дело было вечером», «Последняя электричка», «Девчонка-проказница», «Честно говоря», «Я люблю тебя, Россия», «Образованные просто одолели», Под Ржевом», «Нам нового начальника назначили» и другие. Но самой известной песней в его исполнении стала «Я в весеннем лесу пил берёзовый сок». Эту композицию (музыка Евгения Аграновича) Ножкин первым исполнил для широкой аудитории в популярном советском психологическом детективе «Ошибка резидента»; в его второй части «Возвращение Бекаса» (1969).

Михаил Ножкин активно занимается общественной жизнью. Известен резкой критикой поэтов Андрея Вознесенского и Евгения Евтушенко. В публичных выступлениях не раз критиковал реформы Михаила Горбачева.

Член редакционного Совета радиогазеты «Слово». Член редакционного совета газеты «Прогноз развития», регулярно публикующий публицистические произведения и стихи в этом издании.

Входит в состав Общественного Совета при Следственном комитете РФ.

Член Центрального штаба «Бессмертный полк».

С 2020 года – первый заместитель Председателя Правления Союза писателей России.

АННОТАЦИЯ К ПЛАСТИНКЕ

Для многих из нас Михаил Ножкин и песня – понятия неразделимые. Его песни давно звучат по радио и телевидению, в кино, на театральной сцене, на эстраде… Но самое главное, его песни давно звучат во многих наших домах, в семьях, в нашем, так сказать, домашнем исполнении, когда мы поём не для кого-то, а для себя, для души. И это, безусловно, самая лучшая оценка песенного творчества Михаила Ножкина. Он пишет песни гражданские и лирические, патриотические и шуточные, остросоциальные и камерные. Пишет музыкальные новеллы, баллады, притчи, куплеты…

Основой песен Михаила Ножкина являются добротные стихи, то есть мысль, идея, веский повод для создания песни. А музыка естественным образом подкрепляет, продолжает, развивает стихотворную первооснову своей эмоциональностью, ни в коем случае не довлея над ней и заглушая главную мысль. В этом, собственно, и заключается традиция нашей русской и советской песенной культуры.

На предлагаемой пластинке звучит всего лишь двенадцать песен М. Ножкина, разных и по времени создания, и по теме, по форме, по жанру. Но все они о нас, о нашей жизни, о нашей родине. Звучат они в авторском исполнении, и это подчёркивает их доверительность, искренность.

Особое место в творчестве М. Ножкина занимают песни о войне. Они как бы наследуют песни военных лет. Недаром их так близко к сердцу принимают, прежде всего, фронтовики. На пластинке звучат две песни М. Ножкина из военного цикла – очень популярная «Последний бой» и относительно новая «Под Ржевом», драматичная, пронзительная, щемящая, я бы сказал, одна из лучших песен о войне.

На пластинке вы также услышите лирические песни М. Ножкина – «Странный сон», «Ещё не вечер», «Сожаление», озорную «А я её люблю…», песню-призыв «Люди добрые», сатирическую балладу «Барабанщик», социальную новеллу «Сталь» - своеобразный гимн рабочему человеку, песню о Родине «Россияне» и песню о неизменной спутнице поэта – «Гитара».

И ещё одна песня звучит на этой пластинке. Новая песня. Жизнерадостная, жизнеутверждающая. Она так и называется – «Праздничная». О каком же празднике поётся в ней? О главном нашем празднике – о самой жизни!

Ведь это праздник – жить на белом свете,

Ведь это праздник – новый день встречать,

Не забывайте, взрослые и дети,

Великий праздник жизни отмечать!

Владимир Фирсов, поэт

Страна: СССР

Носитель: Audio LP

Год выпуска: 1987

Лэйбл:  МЕЛОДИЯ

Порядковый номер: С60 24823 - С60 24824 005

Матричный номер: С60-24823/4-2, С60-24824/4-2

Жанр: поп, шансон

Формат: MP3 320 kbps – очищено от шумов и тресков

Аудиокодек:

FLAC (*.flac) – копия с пластинки

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 390 Мб, FLAC – 661 Мб

Продолжительность:  43:36

Треклист:

Сторона 1

01. Праздничная (2.50)

02. А я её люблю… (2.30)

03. Сталь (3.48)

04. Страшный сон (3.29)

05. Россияне (5.50)

06. Люди добрые (3.03)

Сторона 2

07. Последний бой (3.08)

08. Под Ржевом (4.14)

09. Сожаление (2.53)

10. Барабанщик (3.09)

11. Гитара (3.51)

12. Ещё не вечер (4.06)

© МЕЛОДИЯ

Всесоюзная студия грамзаписи. Записи 1985 – 1986 гг.

Звукорежиссёр Ю. Гриц. Редактор Н. Кислова.

Художник В. Поляков. Фото А. Зуева, В. Плотникова

Ленинградский завод грампластинок, 27.05.1987

Тип. завода З.977-о-20040.

АРТ. 11-1. Цена 2 руб. 50 коп.

Оцифровка Геннадия Горбунова

MP3 - Михаил НОЖКИН – Песни разных лет, 1987 LP. rar

FLAC - Михаил НОЖКИН – Песни разных лет, 1987 LP. rar 

Михаил НОЖКИН – Время Русь собирать, 1998 MC

 Михаил НОЖКИН – Время Русь собирать, 1998 MC

Песни разных лет

Михаил Иванович НОЖКИН – советский и российский актёр театра и кино, поэт, поэт-песенник, музыкант, Народный артист РСФСР (1980), член Союза писателей России. Почётный гражданин города Ржева (2008). Родился 19 января 1937 года в Москве.

Михаил Ножкин - выпускник строительного техникума. В 1961 году окончил Театральную студию эстрадных искусств Московского театра эстрады, в том же году был принят в труппу. Он является участником первого выпуска передачи «Голубой огонёк», в 1961 году. В кино начал сниматься с 1967 года, дебютировав в музыкальном фильме «На два часа раньше». С 1973 года – член Союза кинематографистов СССР. Автор текстов песен к кинофильмам «Золотые рога», «Финист – Ясный сокол». Многие песни на его слова получили широкую популярность: «Бессмертный полк» (1975), «Последний бой», «Снова быт, или Как я женюсь», «А на кладбище всё спокойненько», «Открытое письмо Васе, с которым учился в одном классе», «Школьные частушки», «Дело было вечером», «Последняя электричка», «Девчонка-проказница», «Честно говоря», «Я люблю тебя, Россия», «Образованные просто одолели», Под Ржевом», «Нам нового начальника назначили» и другие. Но самой известной песней в его исполнении стала «Я в весеннем лесу пил берёзовый сок». Эту композицию (музыка Евгения Аграновича) Ножкин первым исполнил для широкой аудитории в популярном советском психологическом детективе «Ошибка резидента»; в его второй части «Возвращение Бекаса» (1969).

Михаил Ножкин активно занимается общественной жизнью. Известен резкой критикой поэтов Андрея Вознесенского и Евгения Евтушенко. В публичных выступлениях не раз критиковал реформы Михаила Горбачева.

Член редакционного Совета радиогазеты «Слово». Член редакционного Совета газеты «Прогноз развития», регулярно публикующий публицистические произведения и стихи в этом издании.

Входит в состав Общественного Совета при Следственном комитете РФ.

Член Центрального штаба «Бессмертный полк».

С 2020 года – первый заместитель Председателя Правления Союза писателей России.

АННОТАЦИЯ К КАССЕТЕ

Михаил НОЖКИН – Народный артист России, Лауреат Государственной премии России, Лауреат премии им. А. Твардовского, поэт, композитор, видный общественный деятель, занимает в духовной жизни России своё, особое место. Его творчество, многогранное и талантливое, целиком посвящено нашей Родине, нашему Народу. В одной песне есть такие строки:

«…И как заповедь самая главная,

Две святыни в душе у меня, -

Это мать моя, Родина славная,

И Народ мой, большая родня!»

Его знают и любят как популярного артиста кино, как знаменитого артиста эстрады, его песни и стихи вот уже не один десяток лет звучат с экрана и со сцены, в эфире и на наших домашних праздниках. Его знают и любят все, кому дорога наша Россия.


Страна: Россия

Носитель: Audio MC

Год выпуска: 1998

Лэйбл:  Михаил Ножкин

Порядковый номер: 1

Жанр: поп, шансон

Формат: MP3 320 kbps

Аудиокодек:

FLAC (*.flac) – копия с пластинки

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 150 Мб, FLAC – 392 Мб

Продолжительность: 01:01:51

Треклист:

Сторона А

01. Время Русь собирать (1993) (3.41)

02. Прохоровское поле (1998) (5.09)

03. Казачий круг (1991) (4.13)

04. А на кладбище… (1963) (3.57)

05. Ну, и время (1994) (3.22)

06. Я не трус (1966) (3.31)

07. Из грязи в князи (1996) (7.01)

Сторона В

08. Рассеялись по свету россияне (1977) (5.18)

09. Словно загнанный конь (1980) (4.32)

10. Надоело (1987) (3.12)

11. Как же так, господа офицеры? (1991) (4.51)

12. Последний бой (1968) (3.30)

13. Помоги им, Боже (1988) (4.49)

14. Кабы мне бы! (1989) (4.39)

Стихи и музыка Михаила Ножкина

Автор искренне благодарит музыканта Владимира Скибина за аранжировку песен

© & P Михаил Ножкин

Запись – Геннадий Герасименко, 1998

Мастеринг Александр Филатов

Оцифровка Геннадия Горбунова

MP3 - Михаил НОЖКИН – Время Русь собирать, 1998 MC. rar

FLAC - Михаил НОЖКИН – Время Русь собирать, 1998 MC. rar

Исаак ДУНАЕВСКИЙ - Песни, 1975 2LP

Исаак ДУНАЕВСКИЙ - Песни, 1975 2LP

АННОТАЦИЯ К ПЛАСТИНКЕ


Песни Исаака Осиповича ДУНАЕВСКОГО (1900 – 1955) справедливо считаются неотъемлемой частью советской музыкальной классики. Годы, прошедшие со дня смерти композитора, подтвердили немеркнущее значение его обширного песенного наследия: мелодии Дунаевского неизменно украшают наши празднества и спортивные парады, они звучат по радио, на молодёжных балах и комсомольских съездах. «Широка страна моя родная», «Марш весёлых ребят», «Каховка», «Марш энтузиастов», «Песня о весёлом ветре», «Спортивный марш», «Школьный вальс», «Дорогая моя столица»… Каждая из названных песен прочно вошла в быт советских людей, прошла вместе с ними долгий жизненный путь.

Дунаевский был зачинателем и первопроходцем почти во всех жанрах нашей массовой музыки. Ему мы обязаны успехом первых советских оперетт. Он один из первых освоил красочные средства джаза, доказав, что этот оригинальный вид инструментальной музыки, рождённый на чужой почве, может успешно развиваться и в совершенно ином идейном русле. Наконец, Дунаевский – признанный пионер советского музыкального фильма, создавший вместе с Г. Александровым и И. Пырьевым не забытые и поныне образы современной кинооперетты (от «Цирка» и «Богатой невесты» до «Весны» и «Кубанских казаков»).

Необычно сложилась судьба этого высокоодарённого человека. Детство, проведённое на Украине, в небольшом городке Лохвице, а затем в г. Харькове, казалось, не предвещало будущих триумфов. Сын скромного служащего, гимназист, затем студент, он страстно увлекался музыкой и очень рано пробовал сочинять. В Харькове его музыкальными наставниками были скрипач И. Ахрон и видный теоретик С. Богатырев. Но подлинной творческой школой для будущего композитора была работа в Харьковском драматическом театре Н. Синельникова, где ему посчастливилось общаться со многими корифеями русского театра. Здесь Дунаевский выступал в качестве пианиста, дирижёра, автора театральной музыки. Затем он так же активно работал в различных театральных коллективах Москвы, Ленинграда, сотрудничал с молодым Л. Утесовым, писал оперетты, музыку для эстрады и кино.

В тот день, когда с экранов впервые прозвучали мелодии фильма «Весёлые ребята» (25 декабря 1934 года), Дунаевский мгновенно стал знаменитым. Его наперебой приглашают известные кинорежиссёры, руководители эстрадных ансамблей и театров оперетты. За шесть-семь предвоенных лет он оформил восемнадцать кинофильмов, написал музыку к нескольким опереттам («Золотая долина», «Дорога к счастью»), сочинил многие песни, ставшие своего рода эталонами нового стиля, «стиля Дунаевского». Вскоре после баснословного успеха «Весёлых ребят» и «Цирка», в котором впервые прозвучала его «Песня о Родине», композитор был избран в Верховный Совет РСФСР, стал председателем Ленинградской композиторской организации, удостоился ордена Трудового Красного Знамени и Государственной премии СССР. Его именем был назван большой волжский теплоход.

За короткий срок сложилась вполне индивидуальная композиторская манера Дунаевского, определились типичные жанры его песенного искусства: молодёжная песня-марш, военно-романтическая баллада-воспоминание, сатирические куплеты, современный лирический романс. Слушателям полюбились его пластичные упругие мелодии, радующие ясностью контуров, ритмической остротой, юношеской энергией и эмоциональной многоплановостью. Его стали именовать певцом юности, поэтом светлых, жизнерадостных чувств.

Многие из тех, кто был тогда молод и радовался бурной весне социалистического созидания, жили, трудились, мечтали и влюблялись, «шагали по жизни» с песнями Дунаевского на устах. Именно этому поколению выпала нелёгкая честь одержать невиданные в истории человечества победы на Волге и на Шпрее, а потом, освоив мирный атом, создать первые космические корабли.

…Когда началась тяжёлая страда войны, казалось, что смеющейся музе Дунаевского нет места рядом с бомбами, танками и фронтовыми эшелонами. Потребовались иные, более суровые и яростные песни. Но композитор и в это трудное время продолжал свой путь активного художника, трибуна, воспитателя масс. Он много разъезжал по стране с руководимым им Ансамблем песни железнодорожников, по-прежнему неустанно сочинял (вспомните «Дорогую мою столицу», 1942 год). Лучшие довоенные песни композитора сохраняли свою художественную прелесть и обаяние, укрепляя в людях чувства советского патриотизма и помогая им воевать. На мотив «Каховки» пели о партизанах Белоруссии, на мелодию шуточной песни «Капитан, капитан» складывали злые сатирические куплеты про ненавистного фюрера…

После войны композитор вновь переживает полосу больших успехов. В это последнее десятилетие своей жизни он выступает с новыми, быть может, лучшими опереттами («Вольный ветер», «Белая акация»), пишет музыку к популярным фильмам. Молодёжь увлечённо запела его «Школьный вальс», «Летите, голуби», «Пути-дороги», «Ой, цветёт калина»… Он, как и в прежние годы, с блеском выступает на музыкальных дискуссиях, пишет страстные статьи в защиту художественного мастерства и хорошего вкуса, посещает пионерские лагеря и студенческие клубы, активно переписывается с молодёжью. Сегодня, когда «индустрия развлечений» властно, самодержавно оккупирует наш массовый музыкальный быт, становится особенно ценным поучительный опыт Дунаевского. Работая в общедоступных, «весёлых» жанрах музыки, он никогда не сводил своё искусство к лёгкому развлечению, к безумному заполнению массового досуга. Не просто развлекать, а воспитывать, духовно возвышать современного человека, не «щекотать» слух, а учить, будоражить, звать к активному действию и благородным делам. Он стремился создавать новый тип песенной лирики, которая была бы, по его словам, «творчески созидательной и романтической, широкой и человечески простой». «Ведь лирика, прежде всего, в любви человека к Родине, к земле, породившей тебя, в борьбе за счастье этого человека, за красоту жизни, за расцвет земли», - писал композитор одной из своих юных корреспонденток.

Высокая гражданственность, слияние мелодической меткости с ёмкостью, весомостью поэтических обобщений – вот что в первую очередь обеспечило такую счастливую долговечность лучшим песням Дунаевского. Пока ещё никому не удалось достичь подобной широты выражения советского патриотизма, как автору «Песни о Родине», создать столь же величественный гимн во славу труда и творчества мысли, каким оказался «Марш энтузиастов». Это песни-знамёна, песни-эмблемы нашего сложного и прекрасного времени.

Дунаевский не раз показывал пример исключительной профессиональной взыскательности, упорства в достижении цели, творческой требовательности к себе и другим. Кажущаяся «лёгкость» его мелодий скрывала за собой долгий и порой мучительный труд в поисках наиболее верного и точного решения. Рассказывают, что известный вариант «Песни о Родине» был принят лишь после того, как сам автор забраковал тридцать шесть неудавшихся вариантов!

Дунаевской хорошо знал все стороны далеко не простого композиторского ремесла: он отлично оркестровал, блистательно импровизировал на рояле, владел скрипкой, дирижировал, хорошо разбирался в поэзии и драматургии. С какой непримиримостью осуждал он скороспелость, небрежность, дешевое позёрство, беспринципное заигрывание композиторов и исполнителей с публикой.

Сохранился примечательный фотоснимок, сделанный в Ленинграде в начале 30-х годов: тридцатилетний Дунаевский снят с двумя молодыми друзьями – Леонидом Утесовым и Дмитрием Шостаковичем.

Это фото представляется в каком-то смысле символичным: композитор, посвятивший себя самым популярным жанрам, при этом всерьёз интересовался и симфонией, и оперой, смолоду увлекался Чайковским, Бетховеном, Брамсом, следил за успехами современной музыки. Он дружил с известными актёрами, с поэтами, и успех его лучших песен в полной мере разделяли и В. Лебедев-Кумач, М. Исаковский, М. Матусовский, М. Светлов. К этим именам стоит добавить великолепных драматических актёров, впервые спевших с экранов его известнейшие песни («Каховка» в исполнении Николая Баталова, песенка Паганеля в исполнении Н. Черкасова), а непревзойдённым императором «Песни о Родине» справедливо считают корифея Большого театра М. Рейзена.

Вероятно, композитор не достиг бы такой ёмкости и универсальности песенных мелодий, если бы в этом интонационном сплаве не объединились и опыт русской классики, и традиции революционного фольклора, и отзвуки классической оперетты и даже джаза. Чутьё и интеллект, вкус и изобретательность мастера спаяли все эти столь разные линии в единое и вполне оригинальное музыкальное целое.

За годы, прошедшие после первых триумфов Дунаевского, мы не раз убеждались в жизнестойкости, заражающей силе его песенной традиции. Среди его талантливых продолжателей, нашедших в песне свои нехоженые пути, свои свежие интонации можно назвать Соловьева-Седого, Островского, Пахмутову превосходно запечатлевшую совсем иные сферы молодёжной романтики.

И всё-таки, как бы не обновлялась и не мужала наша сегодняшняя песня, Дунаевский и поныне остаётся с нами. И как только вновь наступают торжественные дни всенародного ликования и тысячи людей заполняют площади, улицы и стадионы, - мы непременно слышим эти нестареющие напевы, символ вечной молодости нашей страны.

И. НЕСТЬЕВ

Страна: СССР

Носитель: Audio 2LP

Год выпуска: 1975

Лэйбл:  МЕЛОДИЯ

Порядковый номер: С60 – 06349, С60 – 16350, С60 – 06351, С60 – 16352

Матричный номер: С60 – 06349/ 3-1, С60 – 16350/ 3-2, С60 – 06351/ 3-1, С60 – 16352/ 3-1

Жанр: поп, советская песня

Формат: MP3 320 kbps – очищено от шумов и щелчков

Аудиокодек:

FLAC (*.flac) – оригинал c линейного выхода

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz  lossless

Размер файла: MP3 – 549 Мб, FLAC – 1,0 Гб

Продолжительность: 41:36+40:33= 01:22:09

Треклист:

Пластинка 1

1 сторона

01. Иван ПЕТРОВ и ХорПесня о Родине (И. Дунаевский - В. Лебедев-Кумач) (4.43)

02. Нина ИСАКОВАМоя Москва (И. Дунаевский – М. Лисянский, С. Аганян) (3.08)

03. Артур ЭЙЗЕНПесня о Каховке (И. Дунаевский - М. Светлов) (2.22)

04. Вера КРАСОВИЦКАЯПесня Анюты из кинофильма «Весёлые ребята» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (3.24)

05. Виктор ВУЯЧИЧСердце, из кинофильма «Весёлые ребята» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (2.05)

06. Владимир БУНЧИКОВ, Хор и Детской хор ЦДДЖМарш весёлых ребят, из кинофильма «Весёлые ребята» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (4.42)

2 сторона

07. Большой хор Всесоюзного РадиоМарш из кинофильма «Весна» (И. Дунаевский - М. Светлов) (3.57)

08. Вокальный квартет «Гая»Если Волга разольётся (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (3.33)

09. Люция РАЖКОВЕЦЛирическая песня (Ох ты, сердце) (И. Дунаевский - В. Волженин) (3.41)

10. Большой хор Всесоюзного РадиоМарш энтузиастов (И. Дунаевский – А. Д`Актиль) (4.27)

11. Вокально-инструментальный ансамбль «Мзиури» Весёлый ветер, из кинофильма «Дети капитана Гранта» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (1.50)

12. Георгий АБРАМОВПесенка о капитане из кинофильма «Дети капитана Гранта» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (3.29)

Пластинка 2

1 сторона

01. Людмила БЕЛОБРАГИНАПесня о Волге, из кинофильма «Волга-Волга» (И. Дунаевский - В. Лебедев-Кумач) (4.11)

02. Вера КРАСОВИЦКАЯЛунное томление, из кинофильма «Весна» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (3.16)

03. Большой хор Всесоюзного РадиоМолодёжная, из кинофильма «Весна» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (2.46)

04. Нина ЯКОВЛЕВАЗаздравная, из кинофильма «Весна» (И. Дунаевский – В. Лебедев-Кумач) (3.24)

05. Евгений КИБКАЛО и ХорСпортивный марш, из кинофильма «Вратарь» (И. Дунаевский – Б. Ласкин) (3.42)

06. Большой хор Всесоюзного РадиоПути-дороги (И. Дунаевский – С. Алымов) (2.49)

2 сторона

07. Николай ГРЕСЬ и Краснознамённый ансамбльЕхал я из Берлина (И. Дунаевский - Л. Ошанин) (2.19)

08. Московский хор молодёжи и студентовЛетите, голуби (И. Дунаевский – М. Матусовский) (2.53)

09. Георг ОТСВоспоминание (И. Дунаевский - Д. Самойлов) (2.35)

10. Людмила САПЕГИНАОжиданию навстречу (И. Дунаевский – С. Васильев) (3.16)

11. Детский хор Всесоюзного РадиоШкольный вальс (И. Дунаевский – М. Матусовский) (3.10)

12. Женская группа Всесоюзного РадиоЭх, хорошо! (И. Дунаевский – В. Шмидтгоф) (2.37)

13. Отдельный образцовый оркестр Военно-Морского Флота СССРМарш, из кинофильма «Цирк» (И. Дунаевский) (3.23)

Художник В. Калинин

Всесоюзная студия грамзаписи 1960 – 1970гг.

© «МЕЛОДИЯ», 1984

Ленинградский завод грампластинок, 07.02.1985

Тир. 30000 Т. 10 Зак. 13115

2Х АРТ. 10-9. Цена 2 руб. 90 коп.

Зак. 686. Тир. 1165. Типография завода

Оцифровка Геннадия Горбунова

MP3 - Исаак ДУНАЕВСКИЙ - Песни, 1975 2LP. rar

FLAC - Исаак ДУНАЕВСКИЙ - Песни, 1975 2LP. rar