Юрий Усов, труба – Музыка советских
композиторов, 1976 LP
АННОТАЦИЯ К ПЛАСТИНКЕ
Юрий Усов (1930 - 1999) – советский
трубач и педагог, доктор искусствоведения, заслуженный деятель искусств РСФСР,
профессор, лауреат VI
Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве (1957).
Воспитанник музыкального взвода,
он в 1951 году окончил Калужское музыкальное училище (класс Ю. Жданова), в 1956
году – Московскую консерваторию по классу профессора С. Еремина (аспирантуру в
1959 г.). С 1955 года Ю. Усов – преподаватель училища при консерватории, с 1959
года – Московской консерватории имени П. И. Чайковского (с 1967 г. – доцент).
Педагогическую деятельность музыкант успешно сочетает с исполнительской и
научно-методической. В 1972 году он защитил кандидатскую диссертацию «История
отечественного исполнительства на духовых инструментах». Является также автором
статей по теории и истории исполнительства, учебных пособий и программ.
* *
*
Современная музыка для духовых
инструментов представлена многими интересными произведениями сольной и
ансамблевой литературы самых различных жанров. Они ценны и своими
художественными достоинствами, и тем, что в них многогранно раскрываются
технические и выразительные качества инструментов. Это обстоятельство даёт
основание предполагать, что движущей силой в развитии современного
инструментального исполнительства, педагогики, в усовершенствовании конструкции
духовых инструментов теперь является не только оркестровая практика, а в
значительной степени сольный и ансамблевый репертуар.
Этим же объясняется и появление
на концертной эстраде ряда исполнителей-духовиков, которые обладают высоким
артистизмом и отличными виртуозными данными.
История развития советской музыки
для духовых инструментов – это процесс формирования таких жанров, как концерт,
соната, сюита, а также сочинений малой формы.
Первые концертные сочинения для
трубы появились ещё в XVII
веке, в эпоху зарождения инструментального исполнительства. В 1638 году
известный в то время придворный трубач Ж. Фантини сочинил свои первые сонаты.
Затем его соотечественник Д. Торелли, немец Г. Телеман, англичанин Г. Перселл,
чех П. Вейвановский и многие другие композиторы создали великолепные концерты и
сонаты для трубы. «Золотым веком» натуральной трубы «кларино» (в переводе с итальянского
– светлый) называют XVII
и начало XVIII
столетия.
В XIX веке для трубы не было написано
каких-либо значительных сольных произведений. Возможно по той причине, что
инструмент претерпел тогда серьёзную реконструкцию (оснащение вентильным
механизмом). И только в XX
столетии композиторы вновь обратились к трубе как концертному инструменту.
Первым из советских композиторов,
кто написал сонату для трубы и фортепиано, был Б. Асафьев (1884 – 1949) –
известный композитор, учёный и музыкально-общественный деятель. Соната,
сочинённая в 1939 году, представляет собой развёрнутый четырёхчастный цикл.
Первая и третья части – подвижного характера, вторая и четвёртая – медленные,
певучие. Произведение сочетает в себе классичность формы и современные
гармонические и мелодические средства выражения.
Одночастная Сонатина для трубы и
фортепиано Ю. Чичкова (1929 – 1990), сочинённая в 1953 году, отличается ярко
выраженным русским национальным колоритом. Композитор не пользуется в ней
подлинным фольклорным материалом, а свободно преломляет интонации народной
песни в индивидуальном музыкально языке.
Одночастная Соната-баллада Т.
Смирновой (1940 - 2018) написана в 1972 году. В сочинении использован принцип
монотематизма. Тема вступления служит основой для музыкально-драматического
развития всего произведения. В Сонате удачно применены сурдины, посредством
которых создаются интересные тембровые сочетания.
Пожалуй, наибольшее количество
сочинений для трубы написано советскими композиторами в жанре концертной
миниатюры. Яркость и самобытность тембра инструмента, широта его динамического
диапазона, богатые виртуозные возможности великолепно сочетаются с лаконичной
формой, концентрированностью и выразительностью образного содержания. В
репертуаре советских исполнителей-трубачей – самые разные по характеру,
национальному колориту, гармоническому языку концертные пьесы.
Ю. Усов
Страна: СССР
Носитель: Audio LP
Год выпуска: 1976
Лэйбл: МЕЛОДИЯ
Порядковый номер: 33 М10 - 39303 – 04
Матричный номер: М10 – 39303/ 1-1, М10 – 39304/ 1-1
Жанр: классика
Формат: MP3 320 kbps – очищено от шумов и тресков
Аудиокодек:
FLAC
(*.flac) – оригинал c линейного
выхода
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: 24 bit 48000 Hz lossless
Размер файла: MP3 – 142 Мб, FLAC
– 486 Мб
Продолжительность: 47:54
Треклист:
1 сторона
01. Соната си бемоль мажор (Б. Асафьев) (14.14)
02. Соната-баллада (Т. Смирнова) (7.34)
03. Скерцо соль минор (Р. Свирский) (3.38)
2 сторона
04. Соната соль бемоль мажор (Ю. Чичков) (4.54)
05. Концертное скерцо (Э. Абрамян)
(4.30)
06. Мелодия фа минор (Н. Раков) (1.57)
07. Рондо-тарантелла си бемоль мажор (Н. Раков) (2.20)
08. Прелюд до минор (А. Флярковский) (3.10)
09. Юмореска до мажор (А. Флярковский) (2.35)
10. Скерцо си бемоль мажор (С. Джербашян) (2.58)
Партия фортепиано:
Юлия Коган (1, 3, 4 – 10)
Татьяна Смирнова (2)
© «МЕЛОДИЯ», 1976
Арт. 11-8. Цена 1 руб. 25 коп.
Апрелевский ордена Ленина завод грампластинок, 1977 г.
Оцифровка Геннадия Горбунова
